O gênero coming of age demonstra histórias sobre amadurecimento, muitas vezes do protagonista em sua juventude para a idade adulta. Assim, por mais que o gênero tenha surgido na literatura e tenha se tornado popular no cinema, também podemos encontrar em muitas animações japonesas.

Obras que trabalham com o gênero coming of age narram uma história sobre amadurecimento que de certa forma causa identificação por parte do público já que todos acabam passando por mudanças. Portanto, a maioria destas obras acabam nos mostrando reflexões profundas sobre dilemas da vida adulta.

Slice of life x Coming of Age: semelhanças e diferenças

Nas animações japonesas, é muito comum essas obras coming of age serem do gênero slice of life, que retrata muitas vezes uma história melodramática.Nestas obras, acompanhamos a vida cotidiana destes personagens, como eles indo para a escola, ou trabalhando e resolvendo problemas comuns da vida. 

Só que temos obras slice of life que não temos de certa forma a apresentação de um conflito. Apenas acompanhamos a rotina dos personagens e é muito comum esse tipo de anime ser episódico, ou seja, temos o desenrolar de um problema simples e seu resolvimento em 1 episódio. Podemos ter também obras que trabalham com mini conflitos e que possam durar entre 2 a 4 episódios. E temos aqueles animes slice of life que, mesmo tendo esses mini arcos de conflitos, que são solucionados em poucos episódios, de certa forma temos um conflito maior apresentado no anime.

Entretanto, o que pode diferenciar o gênero slice of life do coming of age é se a obra trabalha com o desenvolvimento dos personagens. O personagem tem que ter um amadurecimento na obra, onde ele aprende com seus erros e superando traumas para conseguir viver sua vida adulta. Assim, esse amadurecimento pode ser trabalhado com o personagem vivendo sua rotina, e assim pode entrar a parte slice of life.

Mas como eu disse, necessariamente um anime coming of age não precisa ser um slice of life e vice versa. De certa forma, acabamos criando uma empatia mais fácil com estes personagens nesses animes porque eles vivem problemas comuns nos quais a gente vive ou já viveu na vida. Portanto, o intuito deste texto é indicar algumas animações coming of age, podendo alguns animes serem slice of life ou não.

1. Clannad 

Clannad

Anime adaptado de uma visual novel feita pela empresa Key, Clannad foi lançado em 2007 e tem duas temporadas, onde a segunda é chamada de Clannad After Story, lançada em 2008. As duas temporadas foram animadas pelo estúdio Kyoto Animation e o anime é considerado uma das obras mais tristes pelos fãs. 

Acompanhamos a história de Okazaki Tomoya, um estudante do terceiro ano do ensino médio que aparentemente não gosta de sua vida. Sua mãe faleceu quando ele era criança e seu pai é viciado em álcool e jogo, tendo então várias discussões e brigas com Tomoya. Assim, o garoto evita ficar em sua casa por muito tempo para evitar discussões com seu pai. 

A história de Clannad começa quando no início do ano letivo, Tomoya encontra Furukawa Nagisa, uma garota que, por mais que seja um ano mais velha que ele, está repetindo o ano escolar. Nagisa ficou doente no ano anterior e por isso acabou repetindo de ano. O objetivo da garota esse ano é participar do clube de teatro, entretanto o mesmo foi fechado. Assim, como Tomoya tem muito tempo livre, ele decide ajudar Nagisa a retomar o clube.

Clannad, além de um anime coming of age, também é considerado slice of life. Acompanhamos o amadurecimento não só do protagonista Tomoya, como também a própria Nagisa, e também, as outras personagens que os dois fazem amizades durante a narrativa. Assim, podemos considerar que cada arco do anime relata o problema individual de cada personagem do anime.

A segunda temporada do anime, Clannad After Story, se estende para os próximos dez anos, onde Tomoya e Nagisa se casam e vivem juntos. Clannad então é um anime que acompanhamos os personagens desde na escola, até eles crescerem. Eles se formam no colégio, se estabilizam, tendo empregos e famílias. E assim, vemos os personagens superando seus traumas e problemas durante a obra. 

2. Ano Hi Mita Hana no Namae wo Bokutachi wa Mada Shiranai

Outro anime considerado muito emocionante pelos fãs, Ano Hi Mita Hana no Namae wo Bokutachi wa Mada Shiranai, ou mais conhecido como Ano Hana, conta a história de seis amigos de infância que acabam se separando após a morte de Menma. Só que dez anos depois da tragédia, Jinta acaba recebendo o fantasma da garota em sua casa.

Ano Hana é um anime original, escrito por Mari Okada, animado pelo estúdio A-1 Pictures e lançado no ano de 2011. Temos então Jinta, um garoto que vive recluso que acaba recebendo o fantasma de Menma em sua casa, só que com uma aparência da mesma mais velha. A garota diz a Jinta que ela precisa realizar seu sonho para cumprir seu destino, mas Menma não lembra exatamente qual desejo que ela quer realizar. 

Assim, Jinta precisa descobrir qual é o desejo de Menma, tendo que reunir seus amigos de infância outra vez para ajudá-lo, já que o mesmo acredita que eles possam ser o ponto principal para resolver esse problema. O grupo, que era chamado de “Super-Protetores da Paz”, composto, primeiramente, pelo líder Jinta, ou Jintan, e os outros personagens, Menma, Anaru, Poppo, Tsuruko e Yukiatsu. Todos têm esses apelidos que foram carinhosamente dados quando eram crianças.

Entretanto, quando o antigo grupo se reúne outra vez, os problemas internos voltam a aparecer. Assim, começamos a perceber que o grupo está reunido não apenas para ajudarem Menma, mas sim também para ajudarem a si mesmos, tanto para superarem a perda da garota, como também voltarem a serem amigos. 

Portanto, a proposta de Ano Hana é mostrar que os personagens precisam superar a morte de Menma e seguir adiante, tendo também que deixar de lado os traumas pessoais e os conflitos que os personagens possuem com os outros. É outro anime de amadurecimento, ou seja, coming of age, muito famoso e muito recomendado. E se você quiser uma análise completa do anime, eu já comentei aqui no site também. 

3. Tsuki ga Kirei

Animado pelo estúdio feel em 2017, Tsuki ga Kirei acompanha o aluno Kotarou Azumi em seu novo ano escolar, o último ano do ensino básico. Ele acaba ficando na classe de Akane Mizuno, membro do clube de corrida. Primeiramente, eles são completos estranhos, mas aos poucos, eles vão se conhecendo e acabam despertando sentimentos um pelo outro. 

Tsuki ga Kirei é um anime de romance, bem desenvolvido onde os personagens vão precisar superar obstáculos normais da vida de um adolescente para conseguirem ficar juntos. O interessante do anime que é trabalhado a primeira experiência do primeiro amor dos dois personagens, onde é muito bem representado. Os personagens tem inseguranças, timidez e medos mas vão superando aos poucos, assim, ao superar, temos a ideia do amadurecimento.

A primeira aproximação dos personagens é através por troca de mensagens. Pode parecer bobo para nós que somos mais velhos mas é uma ótima representação da criação do relacionamento dos personagens. Aqui, é mais fácil de conversar. Só que depois, quando os dois se encontram mais vezes, “a série faz um retrato exemplar e fiel do embaraço, ansiedade e insegurança naturais da idade”, como comenta Filipa Machado, do site Magazine HD.

Portanto, Tsuki ga Kirei consegue representar fielmente o primeiro romance de dois adolescentes que, acabam passando por inseguranças quando descobrem estarem gostando um do outro. A confissão, de certa forma, é rápida, mas quando eles estão juntos, eles vão conviver em seu primeiro relacionamento sério,  amadurecendo diante desse momento. 

4. Nagi no Asu Kara

Nagi no Asu Kara

Produzido pelo estúdio P.A. Works em 2013, Nagi no Asu Kara mostra a premissa de um mundo que os humanos vivem no fundo do mar. No entanto, algumas pessoas preferiram a superfície e abandonaram a vida debaixo d’água permanentemente. Consequentemente, eles foram despojados de sua proteção dada por Deus chamada “Ena”, que lhe permitiam respirar debaixo d’ água. Com o tempo então, diferenças culturais se estabeleceram entre os humanos que viviam no mar e os humanos da superfície. 

Assim, Nagi no Asu Kara segue a história de 4 adolescentes que sempre viveram no mar. Entretanto, certo dia, a escola deles acabou fechando e eles se viram obrigados a frequentar o ensino da superfície, convivendo com seus semelhantes fora do oceano. Eles então vivem nossas experiências e sofrem com algumas diferenças culturais. 

A nova turma de Hikari, Manaka, Kaname e Chisaki primeiramente não gostam deles por eles serem humanos que vivem no mar e, de certa forma, os 4 sentiam certa insegurança de conviverem na superfície. Só que as coisas vão mudando quando os mesmos começam a passar grande parte do seu dia na terra e verem que isso tudo não passava de um preconceito desnecessário. O anime “retrata a dificuldade do ser humano em aceitar o diferente, a dificuldade que os mais jovens sentem quando querem fazer algo inovador.”, pontua Nayuki em sua análise do anime no site PT Anime

Nagi no Asu Kara então demonstra um anime com duas culturas que até que não são tão diferente para nós, mas de certa forma tem um certo impacto na vida daqueles personagens. Acompanhamos os personagens que lutam por um futuro acolhedor para aqueles dois povos. Assim, demonstrando mais essa luta durante o anime, temos de certa forma o amadurecimento desses personagens. 

5. Shinsekai Yori

Se passando no Japão, só que um milênio no futuro, Shinsekai Yori segue a história de uma vila tranquila que pode até ser descrita como uma utopia. Aqui, o mundo é governado por pessoas que têm um poder chamado “Cantus”. O anime foi animado pelo estúdio P.A. Works em 2012.

A história é narrada por Saki, uma das personagens principais que conta as aventuras dela, Satoru, Maria, Shun e Mamoru, que no começo do anime, são crianças, mas acompanhamos eles até sua fase adulta. Assim, vemos os eventos que marcaram os personagens ao longo de suas vidas. E um desses eventos é onde eles acabam descobrindo a verdadeira natureza da sociedade que eles vivem. 

É demonstrando então uma história marcada por sangue e horrores por trás de toda uma sociedade, onde após os personagens descobrirem sobre a mesma, faz com que suas vidas estejam em perigo. Portanto, esses cinco jovens acabam entrando em uma aventura que ameaça suas próprias existências. Esta aventura segue desde a adolescência até a fase adulta destes personagens, onde entendemos como os eventos que eles convivem afeta de certa forma a personalidade de cada personagem.

Um dos pontos  interessante de Shinsekai Yori, além do trabalho de amadurecimento dos personagens, é como o anime trabalha com algumas lendas que existem na vida real, como o do gato que sequestra crianças. No anime, eles retratam como aqueles que não são tão fortes na habilidades de seu “cantus”, são raptados por um gato, o “Fujo Neko”.

6. Sakamichi no Apollon

Se passando nos anos 60, em Sakamichi no Apollon acompanhamos Kaoru, que se transfere para a escola secundária de uma cidade provincial de Nagasaki. Primeiramente, é um anime também do gênero musical mas que podemos ver como é importante o amadurecimento de cada personagem da obra, inclusive do protagonista Kaoru.

Em sua nova escola então, Kaoru conhece Sentarou, um valentão da turma. Os dois têm personalidades completamente diferentes, mas um gosto em comum, a música. Eles acabam tocando músicas do gênero jazz. Aqui, eles conseguem transmitir o que sentem através da música, criando uma certa paixão pela mesma. A personagem Ritsuko também entra para a banda de jazz. 

O interessante de Sakamichi no Apollon é como os personagens tem seus problemas pessoais mas conseguem se expressar através da música. Entretanto, apenas a música não podem salvar eles. Eles precisam superar seus traumas pessoais para dar o próximo passo e assim, é a prova do amadurecimento deles na história. 

O anime foi lançado no ano de 2012 com um trabalho conjunto do estúdio Tezuka Productions com o estúdio MAPPA. Assim, Sakamichi no Apollon é uma história de amizade, música e amor que segue três indivíduos únicos reunidos por sua apreciação mútua pelo jazz.

7. Kujira no Kora wa Sajou ni Utau

kujira no kora

Enquanto temos animes que retratam temas comuns da nossa sociedade, como amadurecimento e entre outros, Kujira no Kora wa Sajou ni Utau retrata sobre as crianças vivendo o período de guerra em sua ilha, sendo o anime mais diferente nesta lista de animes coming of age.  

Anime lançado em 2017, animado pelo estúdio J.C. Staff, conta a história de uma ilha coberta de lama. Esta ilha, chamada de Baleia de Lama, navega em um mar de areia, sem rumo. Nesta ilha, moram dois tipos de habitantes. Primeiramente, os considerados pessoas normais, que conseguem viver tranquilamente bons longos anos. E os habitantes denominados como “Marcados”, aqueles que possuem habilidades sobrenaturais mas que acabam vivendo por no máximo 30 anos. Assim, é muito comum que tenha mais crianças do que adultos e idosos na ilha. 

Acompanhamos então a história de Chakuro, uma criança “Marcada”. Ele é o arquivista da ilha, um jovem curioso. Talvez, quando pensamos em filmes e até em animes com crianças, não pensamos em realidades complexas, porém, a tragédia é algo que marca muito o anime de Kujira no Kora

Os personagens sofrem várias lutas, guerras e perdas após serem atacados. Muitas crianças vão precisar ir para guerra lutar com seu poder sobrenatural, a timia, para tentar ajudar a ilha. Eles tem o problema de também não poderem viver durante muito tempo e muito menos demonstrar emoções por causa de uma cultura cultivada na ilha. 

Então, o amadurecimento destas crianças é bastante rápido, onde os mesmos não tem tempo para aproveitarem suas infâncias. Kujira no Kora é uma obra bem emocionante e infelizmente trágica, mas que demonstra um tipo de amadurecimento repentino destas crianças por conta da guerra que elas convivem. Kujira no Kora wa Sajou ni Utau é outro anime que já analisei aqui no site

8. Filmes do Studio Ghibli

Por fim, acho importante fazer uma menção honrosa aos filmes do Studio Ghibli e como a grande maioria trabalha com tema de amadurecimento, onde temos uma marca muito importante da transição infantil à adulta do personagem.

Nos filmes, temos primeiramente uma personagem infantil, que vai precisar passar por alguns conflitos até ela mostrar seu amadurecimento durante a obra, assim, tendo atingido a fase adulta. Podemos então até considerar que os filmes do Studio Ghibli muitas vezes não possui um antagonista, um vilão. Assim, a luta dos personagens acabam sendo com eles mesmos. Eles precisam se entender e crescer internamente para conseguirem viver e amadurecer. 

Podemos dar exemplo do “O Serviço de Entregas de Kiki”, dirigido por Hayao Miyazaki, onde Kiki é uma jovem bruxa com seus 13 anos que sai de um pequeno vilarejo onde morava para viver em uma nova cidade. Isto faz parte de uma tradição famosa entre as bruxas. Só que Kiki acaba vivenciando reviravoltas. Ela vai precisar acostumar a viver em um lugar novo e conviver com pessoas que ela acabou de conhecer. Além disso, Kiki vai precisar enfrentar suas inseguranças para demonstrar sua transição de amadurecimento.  

Outro filme que fica claro o trabalho com o tema amadurecimento é “A Viagem de Chihiro” de 2001, também dirigido por Miyazaki. Onde também, a garota vai precisar viver em um lugar novo por algum tempo com o propósito de salvar sua família. Aqui, Chihiro, uma garota totalmente imatura, vai precisar enfrentar problemas para provar seu amadurecimento.

Eu tanto já analisei os simbolismos de “A Viagem de Chihiro” aqui no site, como também “O Serviço de Entregas de Kiki, dois filmes importantes do Studio Ghibli que trabalham muito bem sobre o amadurecimento dos personagens de suas obras e que podem ser considerados filmes do gênero coming of age

Outras obras do gênero “coming of age”

Eu indiquei alguns animes do gênero coming of age nesse texto mas isto não significa que tem apenas esses animes bons que retrata o amadurecimento dos personagens. Por incrível que pareça, temos muito animes que retratam o crescimento destes personagens. E por mais que pareça que apenas animes slice of life tem esse debate, podemos ver essa demonstração em outros animes, como até os da demografia shounen

Esse tipo de obra faz com que a gente se identifique mais facilmente com o personagem, inclusive em histórias que têm histórias que se passam no âmbito escolar, ou no trabalho. De certa forma, nós convivemos com estes problemas quando nós crescemos e amadurecemos. Assim, deixarei aqui também uma outra lista de outro site de alguns outros animes do gênero coming of age interessantes.   

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